Pirata "No muerto"

Hoy actualizo con una obra que hice en verano de 2009, tiene su mérito pues está completamente trabajada con la penalidad de que mi mano derecha se encontraba rota por un nudillo y dedo índice...con escayola un par de dedos libres mi mano izquierda (Soy diestro), y un montón de paciencia logré lo que vais a ver a continuación...si es que cuando aprieta el mono de pintar no hay quien pueda resistirse tenga las penalidades que tenga.





Aquí podemos contemplar el esqueleto de la viñeta, como puede apreciarse use una peana redonda cortada y levanté una pared con un trozo de cartón a medida. Mas tarde corté trozos de palillos planos y con cola blanca los fui pegando escogiendo cada medida para conformar un entablado propio del interior de la bodega de un barco fantasma




El siguiente paso fué recrear una especie de cuadro a escala para la pared, para ello corté una ilustración con un mar lleno de barcos ardiendo de una revista, después un trozo de cartón a la medida para aportar consistencia...luego apliqué diversos lavados en tintas para simular el estado deplorable del cuadro con tonos verdes producto del pudrimiento de los pigmentos del cuadro por el pasar de los años




Finalmente pinté la escena a pincel seco en su mayoría y en tonos de madera oscuros y podridos, que diese la máxima sensación de dejadez y fuese a la vez lo suficientemente tétrico para recrear una sección de la bodega de un barco fantasma, puede apreciarse que dispuse toda la escena llena de telas de araña las cuales fabriqué usando hilo de algodón...también puse sobre la tela minúsculas arañas tejedoras las cuales hice usando césped ferroviario tintando de negro, y una vez con esa mezcla soplando esta sobre la superficie que deseaba con sumo cuidado







Y finalmente la escena terminada con el pirata no muerto, por cierto una pieza de Fenryl bastante complicada de conseguir, y mas aun de pintar, la pieza estaba completamente llena de rebabas y prácticamente cuchilla en mano tuve que pulirla yo, luego la resina de la que estaba fabricada no era de una calidad demasiado buena y los acrílicos no acaban de sujetar en la superficie de la misma...esto unido a que mi mano estaba rota convirtió a la figura en un autentico suplicio de mas de 15 horas de trabajo para ser pintada completamente, algo exagerado si tenemos en cuenta su pequeño tamaño 28 mm, pero la figura tenia un montón de defectos que descubrías mientras pintabas, obligándote a interrumpir el proceso cada dos por tres, con dolores de mano calores extremos en verano etc....fue un infierno pero estuve entretenidillo unos días y el resultado quedo vistoso, ganó una medalla de plata en el certamen del CMA de 2009 en la categoría fantasía

El Garrochero 1808 (Guerra de la independencia)

Hola compañeros, a continuación os expongo una de mis últimas obras, se trata de un Garrochero. Para los que se pregunten por su aspecto, si se trataba de una especie de torero de la época o algo por el estilo les resumiré la curiosa y medio olvidada historia de estos héroes que dejaron el campo para incluirse en el ejército regular de España y combatir al invasor Francés.

Como ya digo estos Garrocheros eran una serie de pastores de la zona de Andalucía expertos en el uso de la "Garrocha" (Lanza que poseen) y grandes jinetes. La idea de incluirles como unidad dentro del ejército regular fue del General Manuel de la Peña que vio en estos pastores unos futuros temibles guerreros hostigadores contra el ejército Francés de Napoleón y así fue. El mismo General estaba a cargo de la 3º división de Garrochistas que constaba de unos 400 reclutas. Entre sus muchas heroicidades durante la guerra, quizás la más sonada es que gracias a que eran perfectos conocedores del terreno y rastreadores lograron guiar a 32000 regulares de leva hasta rodear por completo al ejército Francés mandado por el general "Pierre Dupont" quien tuvo que abdicar junto con sus 20000 hombres.

Esta es mi manera de rendirles un pequeño homenaje a estos hombres que abandonaron ganado, tierras y familia por las armas y la muerte en aquellos tiempos de invasión.




Aquí podemos ver el esqueleto de la escena, añadí masilla DAS para crear es sustrato de la escena como hago casi siempre, después aplicaría la vegetación...Pueden observarse en dicho sustrato algún elemento que me saqué de la manga para dar ambientación por ejemplo la rueda de carro tirada...para el árbol use una auténtica rama de verdad a la que añadí follaje artificial tintando este y dándole diversas capas a pincel seco para aumentar la sensación de realismo, más tarde aplique laca en spray a todo el follaje para que quedase bien dispuesto....La otra foto es la miniatura pulida y montada a falta de manos, aún estaba sin imprimar y por consiguiente sin pintar, mención especial para los fabricantes del molde pues es excepcional y muy alto en detalle y calidad una delicia para ser pintado.





En estas fotos vemos el proceso de elaboración del correaje del mosquetón Einfield, fabriqué con masilla verde la correa y después de manera minuciosa conseguí soldar los pasadores en la pieza...fue un proceso bastante laborioso y para un simple detalle, creo que no mereció la pena pues tampoco destaca demasiado en la escena pero se me metió en la cabeza hacerlo y como me gusta complicarme la vida...la idea era que el Garrochero ha dejado el mosquete apoyado en el árbol tras asesinar algún coracero Francés eso junto con la coraza era su particular botín de guerra








Aquí vemos toda al escena terminada completamente miniatura incluido, quise darle una ambientación primordialmente primaveral así que como se puede ver el paisaje es bastante colorido, el Garrochero sencillito de pintar aunque me quedé con ganas de aplicarle algo de barba rasurada pero así se quedó...Coloqué helechos fotograbados pintados a mano, el mosquete puede observarse apoyado de frente en el árbol fue una obra sencillita aunque le dediqué bastantes horas....me entretuve una semanilla y pico con ella y al final pienso que quedó bastante resultón además de ser una miniatura que se bastante poco por concursos etc...


¡Un abrazo!

Éve la Rose

"....Y así la bella princesa quedó suspendida entre el mundo de los vivos y el de los muertos, obligada a soportar su maldición cuando se cierra el sol, y surgen las tinieblas...tierna flor corrompida por obra demoníaca...

Bueno actualizo con uno de mis últimos trabajos, en concreto finalizado este verano en Junio de 2009. Se trata de una miniatura de la marca "Nocturna Models" que representa la figura de una vampiresa en forma de alma atormentada que vela a los muertos sentada en frías tumbas de piedra y mármol. Un modelo bastante bonito aunque no exento de crítica por parte de la comunidad modelista en general que se quejaba de que la expresión facial del modelado de la cara daba la sensación de parecerse más a un travesti que a una auténtica vampiresa...Para gustos los colores yo en cuanto pude me hice con la pieza fabricada en perfecta resina y me dispuse a enfrentarme al desafío que comprendía pintar una miniatura tan pequeña y tan cargada de detalle a la vez, por no hablar que era la primera vez que me atrevía con el rostro de una mujer como es en este caso delicado, por lo tanto falto de arrugas más plano y que supone el triple de quebraderos de cabeza pues prácticamente tuve que currarme la expresión facial a base de subidas y bajadas de tono hasta que quedó a mi gusto, he de decir que para esta figura me base sobre todo en los dibujos de la genial y conocida dibujante Victoria Francés la cual tiene en su colección algunos de los dibujos más alucinantes acerca de temática vampírica esos seres que tanto fascinan y que tan de moda están actualmente....en realidad nunca dejaron de estarlo.




A continuación paso a comentar las fotos:




Aquí observamos el principio del trabajo, quería tratar la piel de forma irreal que diese el aspecto de estar bajo las tinieblas de la noche iluminando la luna su rostro pálido y cadavérico, también adjunto una foto con una moneda de un céntimo para destacar el pequeño tamaño de la figura y el mucho trabajo y dedicación que lleva, unas diez horas estimo que tardé en dar a la expresión facial los rasos semi eróticos y sensuales que deseaba, en mi opinión no lo conseguí y es que el modelo amigos no daba para más....me pasa por no fiarme de las críticas que sabiamente en su día vertieron sobre este modelo algunos compañeros, o eres un auténtico maestro pintando o si eres del montón como yo, olvídate de que la miniatura no parezca una mujer hinchada a botox o un travesti, pero bueno a pesar del desanimo inicial decidí continuar con el trabajo





Aquí otras tomas con la figura más avanzada, empecé a trabajar el sustrato aplicando masilla verde en la zona, también pinté el corsé en tonos morados para no desentonar y la falda fue un auténtico quebradero decidirme por el color pero al final experimentando con distintos tonos obtuve esa especie de rojo burdeos desgastado, clásico de la época victoriana....Destacar también el trabajo de la Rosa prácticamente de lo que más orgulloso me siento de la miniatura, lleva casi 4 tonos de color distintos










Y aquí el trabajo finalizado, como puede observarse aproveché el tamaño del pedestal de la peana para hacerme un cártel con un dibujo y pintarlo a mano así intentaba dar más espectacularidad al trabajo (O evadir la vista de los numerosos fallos de la miniatura jijiji), también añadí algo de vegetación siniestra de cementerio tintando césped electroestático y metí algún helecho a escala (dificilísimos de pintar por cierto) para darle ambientación....si bien la figura lleva muchísimas horas de trabajo, no obtuve el resultado que deseaba al principio, soy joven y tampoco llevo demasiado en esto, puede que al escoger esta miniatura me metiese en camisas de once varas pues la capulla se las trae y da quebraderos como ella sola...

Custodio del camino

La orden de los pobres caballeros de cristo fue fundada tras la primera cruzada en 1119 por nueve caballeros europeos que fueron en busca de gloria y perdón del pecado a tierra santa, liderados por su primer gran maestre "Hugo de Payens" fueron durante décadas el brazo armado de la iglesia temidos guerreros cuya única inspiración era la santa cruz, formidables jinetes y mejores espadachines formaban la columna vertebral de la mayoría de los ejércitos cruzados, aunque no solo eran guerreros, también hubo entre sus filas grandes sabios, filósofos y sobresalientes economistas no en vano son los creadores de la primera banca europea. Aunque tuvieron una gran época de gloria, esplendor y riqueza triste y conocido es su final, fueron quemados en la hoguera y perseguidos por el Papa "Clemente V" y el Rey de Francia acusados de simonía, sodomía, adoración a una cabeza demoníaca y otras injurias que fueron lanzadas deliberadamente contra la orden...a día de hoy está demostrado que acabaron con ellos por pura envidia, cada vez poseían mayores tierras y grandes riquezas lo que les llevó a enemistarse con grandes lores de todo Europa, por no hablar de que a pesar de que en sus inicios fue una orden bastante radical y sanguinaria con los infieles se sabe que a finales de su existencia muchos de ellos creían que todas las religiones podían convivir pacíficamente en el mundo....entre otras muchas noblezas es conocido que la mayoría de vasallos y tierras que vivían subordinadas a los templarios poseían riqueza, cultura y comida en abundancia algo que contrastaba bastante con la sociedad feudal de la Edad Media en la que destacaba el analfabetismo, la desnutrición y la enfermedad por lo que podemos achacar a los templarios también que eran muy buenos administradores y que poseían un código de caballería bastante noble. También son conocidos y estudiados por la leyenda que generan estos misteriosos caballeros relacionados con el santo grial (Sangre real), arca de la alianza, extrañas excavaciones en el templo de Salomón, su famoso y desaparecido gran tesoro, y algunos se atreven a decir que incluso llegaron América antes de que lo hiciese Cristóbal Colón (Personalmente esta última afirmación me parece algo exagerada y fuera de lugar)........

A día de hoy y en parte gracias a cierta novela de Dan Brown cuyo nombre no quiero acordarme los templarios están de moda y vemos como cada vez hay más libros, documentales etc sobre ellos....Aunque yo quizás me adentrase en esto de la "Templariomanía" por culpa de mi primo que es un gran entendido en materia y me llenó de pájaros la cabeza, amén de los documentales del genial Jiménez del Oso o algún que otro libro como "Las puertas templarias" de "Javier Sierra"






Como seguidor que soy de todo este mundillo un buen día me decidí a pintar una miniatura en 54 mm que representase a uno de estos caballeros, en concreto "Grand Master" de la marca Andrea, a continuación coloco fotos del proceso:









Detalle de la cara, recuerdo que me supuso una ardua tarea y tuve que intentar pintarla en dos ocasiones, finalmente logré ese aspecto Europeo y tirando arrogante (Esto último se nota más en el perfil del rostro)





Aquí podemos ver la miniatura en un estado más avanzado, tiene el uniforme completamente pintado usando tonos negros (Como ya dije en la anterior entrada de Nosferatu junto con el blanco de los colores más difíciles de aplicar, es por ello que poca gente se atreve a pintar esta clase de miniaturas), también se aprecia la cruz distintiva de la orden pintada a base de freehand....Por último la cota de malla envejecida, sucia y con roña que denota que esta ya tiene bastantes años y no es inmune al paso del tiempo, las batallas y los efectos climáticos.






En estas fotos observamos la miniatura completamente terminada, como puede apreciarse pinté la capa en blanco usando varios tonos para la base, luces y sombras también me dedique a ensuciar con cuidado los ropajes usando una técnica de salpicado para representar barro y sangre seca que se ha quedado acumulada en la ropa....Cuidé detalles como el del barro y la tierra situados en la parte baja de la capa que es la que más está en contacto con el suelo...Ahora solo me quedaba situar la miniatura en una peana digna y diseñar una pequeña escenografía para esta.







Finalmente me decanté por un paisaje de la vieja Europa en plena estación otoñal, cuidé detalles como el de las hojas secas caídas en el suelo así como ramas y enredadera desnuda pintadas y conseguidas con sumo cuidado (En concreto algunas de estas son cogidas de la propia naturaleza por mí y procesadas con pintura y barniz después), también coloque una de esas cruces que se encuentran por todos los viejos caminos de la Europa Medieval y que aún persisten actualmente en sitios como el camino de Santiago o alguna que otra vieja ermita. Es sabido que otro deber de los caballeros templarios era el de custodiar los lugares santos y en ello precisamente está nuestro protagonista......Para dar a la cruz mayor aspecto de antigüedad (Por cierto hecha de cerámica y pintada en varios tonos grises) apliqué musgo acumulado en la piedra con un Spray especial para tal menester. También puse una pequeña placa a modo de descripción y con algunos datos didácticos sobre la orden, para aquel que a parte de ver la obra quiera detenerse a informarse un poco.

Nosferatu, eine Symphonie des Grauens

¿A quien no le suena el famoso vampiro Nosferatu?

Ese sombrío personaje creado en 1922 por el director FW. Murnau, que, a pesar de los años aún provoca más de un escalofrío al contemplar su decadente y cadavérico rostro del que destaca su mirada terrorífica y sus dos afilados colmillos.

Lo cierto es que el director de cine tenía pensado hacer una adaptación del famoso Drácula de Bram Stoker pero al parecer su estudio nunca consiguió hacerse con los derechos, por lo que decidió crear al siniestro personaje que es Nosferatu, en mi opinión bastante más terrorífico que el galán repeinado de capa roja al que nos tienen acostumbrados...véase por ejemplo a Belalugosi.

Es a día de hoy una de esas películas que entran en la categoría de malditas, no solo por la cinta en si (cuyas imágenes a pesar de los años siguen dándonos auténtico pavor, quizás unido al romanticismo con el que se grababa en aquella época y al hecho de que esté en blanco y negro y las grabaciones salvadas sean pésimas lo cual le da al conjunto un ambiente lúgubre, tétrico, expresionista y sombrío que hacen que te sumerjas en ese ambiente vampírico de una manera que muy pocas o ninguna película del mismo género es capaz de conseguir hoy en día), si no por la propia historia en si de aquellos que participaron en el rodaje...El mismo Murnau fue demandado por la viuda de Bram Stoker y finalmente se tuvieron que quemar todas las copias de la película aunque afortunadamente un número muy limitado de ellas fueron distribuidas y guardadas en colecciones de particulares que las mantuvieron a salvo hasta la muerte de la viuda de Stocker.....aunque quizás lo más sugestivo de la historia es que Max Schreck el actor que representó el papel del Conde Orlok (Nosferatu ) en la película fue considerado un auténtico vampiro de verdad, de hecho el vivió obsesionado el resto de su vida con la figura de Nosferatu, decían que incluso después del rodaje seguía adoptando la misma postura y usando el mismo maquillaje del vampiro y que incluso bebía sangre humana, lo cierto es que esto forma parte de la leyenda negra aunque la vida y muerte de este hombre estuvo envuelta en un halo de misterio que quien sabe, igual el tiempo nos logra desvelar...¿O la leyenda es cierta y era de verdad un vampiro? Personalmente pocos personajes he visto en el cine que sean tan creíbles y reales como el de Nosferatu, ver la película y sentir que ese No muerto es natural es una de las sensaciones que causará a cualquiera que se tome la molestia de verla. Yo creo que el actor nunca estuvo preparado (Psíquicamente) para representar este magnífico papel y para hacerlo lo mejor posible tuvo que sumergirse tanto en su personaje que acabó contagiado por la propia maldición del vampiro quien terminó con su cordura.





Tras esta presentación coloco el Busto que pinté de Nosferatu no hace mucho (mi primer busto), de la marca americana "Geometric Design" recuerdo que fue un auténtico suplicio conseguir la pieza, pues es de resina perfecta y la fabrican en cantidades limitadas...finalmente descubrí que la tienda online "Transilvania Models" disponía de una unidad y no tardé en pedirla, nada más abrir la caja me quedé sorprendido por la calidad del modelado del busto, tan solo hicieron falta un par de pasadas de lima para quitar unas rebabas y un lavado del busto en agua y jabón...tras eso me puse manos a la obra, decir que la escala es 1/4 unos 13 cm sin contar la varilla.
















El pintado de la casaca fúnebre en negro fue bastante arduo, utilicé más de 6 tonos de negro distintos para obtener el resultado que deseaba entre capa base, sombras, luces, veladuras, lavados etc...un auténtico quebradero de cabeza que al final me resultó muy útil para obras posteriores...Recordar que el blanco y el negro están entre los colores más complicados de trabajar en este mundillo.








Tras la casaca el siguiente paso fue trabajar el pañuelo en tonos rojizos y apagados y más tarde los ojos....otra ardua tarea conseguir pintarlos a mano (Y recalco a mano pues mucha gente que pinta bustos se dedica a poner calcamonías en los ojos con un genial resultado eso si, pero pienso que menos natural y pierde su encanto)...Tardé horas en conferirles el aspecto deseado, rojizos, a punto de estallar de sus órbitas para hacer una mirada lo más siniestra y terrorífica posible....Al ser un busto a la escala que mencioné antes tuve que pintar la rojez de alrededor del ojo así como la pupila, córnea(que tuve que redondear más tarde pues en las fotos aún se ve algo cuadriculada e irreal), esclerótica e iris....Para darle el aspecto viscoso de las lágrimas que cubren el ojo utilicé barniz brillante de la marca citadel.













He aquí las fotos finales con el busto completamente pintado, como podéis observar usé tonos pálidos y casi cadavéricos para la piel, a base de lavados pinte las grandes ojeras para conferirle si cabe aún una mirada más terrorífica e intensa, las sombras más acusadas de las arrugas de la cara para darle expresión a la mini fueron tratadas a base de diferentes tonos en marrón quemado....Finalmente añadí sangre que goteaba de su boca tras seguramente haber atacado a una de sus víctimas.
Para el acople en la peana de madera cosa sencilla, una buena broca y un taladro en la base, acople de varilla y colocación del busto....La placa es del título es de metal pintada después.

"Obra dedicada en especial al amigo Belalugosi (Guillermo Díaz) por ser un gran profesional y gran amigo."